聽(tīng)到這兒，社員們不約而同地紛紛抬頭，霞光映照下的石窟似乎閃爍著一線靈光，大家朝遙不可及、時(shí)空變幻的風(fēng)云之處遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去，只看見(jiàn)東晉王朝的蹉跎歲月里，五胡亂華留下的傷痕累累比比皆是，而在偏僻的西北一隅，那些孤獨(dú)而執(zhí)著的佛家弟子，站在鳴沙山的斷垣殘壁上，開(kāi)啟了世世代代用繪畫(huà)和雕塑來(lái)創(chuàng)造莫高窟奇跡的新紀(jì)元。根據(jù)權(quán)威說(shuō)法，早在印度產(chǎn)生佛教的開(kāi)端，像莫高這樣的石窟往往是用來(lái)給和尚們苦苦修煉的地方，完全不存在什么從事美術(shù)方面的活動(dòng)，就算想表達(dá)一些具象的東西，也只能拿佛教建筑的零碎構(gòu)件充當(dāng)擺設(shè)。不知什么時(shí)候起，歐洲雕塑的典雅風(fēng)情傳播到恒河流域，在洞窟里雕刻石像，寄托對(duì)佛祖的崇敬之情，于是大批工匠施展了他們的藝術(shù)才華，一旦這種潮流不知不覺(jué)被傳播到當(dāng)時(shí)的中國(guó)，無(wú)疑掀起千層浪。來(lái)自印度的釋迦牟尼學(xué)說(shuō)到了東漢三國(guó)，慢慢的從上流社會(huì)過(guò)渡到小小的庶民，從西晉的翻譯佛經(jīng)，再到東晉的佛圖教化，一點(diǎn)一點(diǎn)，中國(guó)的民間百態(tài)和世俗煙火，融化了原本西方味兒十足的塑像造型，取而代之的是各種土生土長(zhǎng)的華夏文明，在這里龍騰虎躍，用特有的方式改變著人們對(duì)佛祖的習(xí)慣性認(rèn)識(shí)。大概從北魏開(kāi)始，一直到宋代，莫高窟始終扮演著時(shí)代的寵兒，無(wú)奈至明朝，海上絲綢之路的崛起，使得敦煌從此變得落寞寡歡，不再引人矚目。今天我們看到的石窟，假如從建筑實(shí)用的角度來(lái)說(shuō)，可分為大像窟、僧房窟、支提窟、佛壇窟、涅槃窟等一系列形態(tài)。內(nèi)部空間最寬敞的可長(zhǎng)達(dá)三十米，高四十米左右，而且在不少的洞窟外面，保存著唐宋時(shí)期的木結(jié)構(gòu)窟檐。在莫高窟的洞里，壁畫(huà)是獨(dú)一無(wú)二的，幾乎覆蓋了所有的繪畫(huà)種類(lèi)，關(guān)于佛的動(dòng)人故事，美麗山水和嬌艷花卉，還有飛翔在天空的佛祖形象，辛勤勞動(dòng)的普通人民。內(nèi)行的參觀者不難發(fā)現(xiàn)，敦煌壁畫(huà)兼容了歐洲西亞的藝術(shù)風(fēng)格，分布于頂部和四周，彌漫著渾厚雄壯，噴發(fā)出氣吞山河的熱情豪邁。那一個(gè)個(gè)飛天的姿態(tài)，預(yù)示了人生的終極目標(biāo)，飄飄欲仙，幸福安寧，不帶任何世俗的功利，只求平凡的與世無(wú)爭(zhēng)。色彩的追求有時(shí)淡雅，有時(shí)凝重，有時(shí)蜻蜓點(diǎn)水，有時(shí)揮灑自如。當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境鼓勵(lì)自由超脫，不存在儒學(xué)一家獨(dú)大，牢牢控制著人們的精神世界?？v觀不同朝代的作品，我們可以領(lǐng)略盛唐的壯觀，咀嚼兩宋的柔美，重新審視一下，原來(lái)華族的博大精髓，就在這無(wú)拘無(wú)束的歌舞升平里芬芳吐艷。莫高窟的彩色雕塑把菩薩、天王、力士、金剛等眾神刻畫(huà)得栩栩如生，各種豐富的題材，美輪美奐的技藝，使得塑像與壁畫(huà)如同孿生姐妹，難舍難分，渾然一體。他們平和的神態(tài)似乎在勸導(dǎo)人們，只要心中有佛，就能最終和蓮花一道，進(jìn)入向往已久的一方凈土。那將多么幸運(yùn)??！因?yàn)槟ぐ菟?，是成千上萬(wàn)的飛天后人，是河西、中原乃至全中國(guó)的敦煌子民。